Utente 175 racconta “Le piccole cose”: «La vera felicità è anche tornare a casa»

Dalla salute mentale alla difficoltà di amare, passando per il rapporto con i social e il desiderio di una dimensione internazionale: con il nuovo EP, Le piccole cose, Utente 175 prova a mettere a fuoco ciò che conta davvero, senza rinunciare ai sogni più grandi.

Crescere significa anche imparare a guardare diversamente le cose che ci sono successe. Alcune esperienze smettono di fare male, altre diventano canzoni, altre ancora si trasformano in qualcosa che, a distanza di tempo, non ci rappresenta più. Utente 175 sembra trovarsi proprio in questo momento di passaggio: dopo aver attraversato una stagione di scrittura più cupa e legata alla propria fragilità psicologica, oggi sceglie di spostare lo sguardo altrove. Non necessariamente verso qualcosa di più grande, ma verso qualcosa di più vicino.

Il nuovo EP, Le piccole cose, nasce da questa consapevolezza ancora da conquistare: imparare a riconoscere la felicità anche lontano dai traguardi, dalle aspettative e dal bisogno costante di dimostrare qualcosa. Ne abbiamo parlato con lui, partendo dalla scrittura autobiografica e arrivando a una generazione che, come ammette lo stesso artista, sembra fare sempre più fatica ad amare.

Nei tuoi pezzi racconti spesso esperienze personali. Ma c’è una differenza tra vivere un’emozione e trasformarla in una canzone. Ti capita mai di chiederti se stai vivendo un momento per te stesso o se, inconsciamente, lo stai già vivendo pensando a come potresti raccontarlo?

Sicuramente c’è sempre un po’ di tendenza masochista nel vivere determinate emozioni forti per poi avere materiale su cui scrivere. Però, quando riesci a superare questa concezione, capisci che si può scrivere anche senza stare necessariamente malissimo. È quello che cerco di fare adesso: concentrarmi sul presente, senza ragionare in funzione di quello che dovrò scrivere. Cerco di vivere la vita e poi, fortunatamente o sfortunatamente, mi capita di avere del materiale.

La tua scrittura è molto legata alla quotidianità. Quanto è difficile trovare qualcosa di straordinario nelle cose normali? Pensi che oggi abbiamo perso la capacità di prestare attenzione a quello che ci succede davvero?

Assolutamente. Il concept dell’EP che pubblicherò, Le piccole cose, parla proprio di questo: di come dovremmo allenarci a riapprezzare le piccole cose della quotidianità. È difficile, difficilissimo anche per me, soprattutto per la mia generazione. Siamo continuamente alla ricerca di contenuti che stimolino la dopamina e, di conseguenza, nelle cose più ordinarie facciamo fatica a trovare quella soddisfazione che associamo alle esperienze straordinarie.

Quando scrivi una canzone autobiografica, ti senti più vicino alla persona che eri mentre vivevi quell’esperienza o a quella che sei diventato dopo averla raccontata?

Più alla seconda. Racconto il punto di vista di una persona che ha attraversato una determinata esperienza e ne parla con una consapevolezza diversa. A meno che non stia scrivendo di qualcosa che mi sta succedendo proprio in quel momento, tendenzialmente affronto le cose dopo aver metabolizzato il sentimento.

C’è qualcosa che hai scritto che oggi non senti più tuo? Qualcosa che, rileggendolo, ti fa pensare a quanto sei cambiato?

Sì, mi capita. C’è stato un periodo della mia vita in cui parlavo molto di salute mentale, probabilmente perché vivevo anche una maggiore instabilità da quel punto di vista. Fortunatamente, crescendo e imparando a gestire determinate situazioni, oggi rileggo quelle cose senza rinnegarle, ma pensando: «Wow, come stavo male». Sono stati momenti difficili, che per fortuna ho superato. Adesso è cambiato anche il focus dei miei argomenti.

Viviamo in un periodo in cui siamo continuamente invitati a raccontarci, mostrarci e condividere quello che proviamo. Tu scegli di mettere le tue fragilità nella musica: secondo te raccontarsi pubblicamente significa davvero riuscire a conoscersi meglio?

Sotto un certo punto di vista sì. Quando hai determinati pensieri e li comunichi, diventano reali. Il fatto di farli circolare nella vita quotidiana ti restituisce delle risposte, anche attraverso le reazioni degli altri. Ti confronti con un’opinione diversa dalla tua, con qualcosa che viene da fuori, e questo ti permette di vedere altri punti di vista e di crescere. Rendere pubbliche le cose è molto diverso dal tenerle per sé. Anche se, a volte, forse è necessario non rendere tutto pubblico.

I social hanno cambiato anche il modo in cui viviamo le relazioni. Spesso sembra che un’esperienza acquisti valore soltanto quando viene condivisa. Tu, che scrivi di sentimenti e rapporti personali, avverti questa contraddizione?

È una cosa che ho sentito molto quest’estate, suonando in giro. La condivisione sui social è una cosa umana, che ha i suoi lati positivi e negativi. Da un certo punto di vista, condividere rende più reali anche i traguardi che stai raggiungendo, perché li rendi pubblici e gli altri possono riconoscerli. In fondo, mettere in rete la propria vita può avere una sua utilità. Se scegli di condividere i tuoi successi, i tuoi insuccessi e quello che vivi, questa condivisione può diventare una parte importante della tua esperienza.

Se dovessi individuare una cosa che la tua generazione fa fatica ad ammettere, quale sarebbe?

Che facciamo molta fatica ad amare, secondo me.

E qual è la cosa che non vorresti mai perdere del ragazzo che ha iniziato a fare musica, anche se un giorno dovessi raggiungere tutti gli obiettivi che ti sei prefissato?

La fame. La fame di successo, di vittoria.

Il tuo prossimo EP si intitolerà Le piccole cose. In un mondo che ci spinge continuamente a desiderare qualcosa di più grande, importante e visibile, riconoscere il valore delle piccole cose può diventare un atto di resistenza?

È un atto di coraggio. Una cosa che dico sempre nelle interviste è che scrivo quasi per insegnare qualcosa a me stesso del futuro. Non ho l’ambizione di raccontare le piccole cose come qualcosa che ho già conquistato, ma come qualcosa a cui aspiro.

Vorrei arrivare a rendermi conto che la vera felicità forse non sta soltanto nel fare gli stadi o nel realizzare quei sogni che ho in testa da quando sono ragazzino. Sono obiettivi che voglio raggiungere e che non rinnego, ma mi piacerebbe acquisire la consapevolezza che la felicità si può trovare anche tornando a casa e stando con la persona che amo, condividendo qualcosa con la mia famiglia e i miei amici. Vorrei riuscire a essere felice della mia vita anche quando non raggiungo subito un risultato, o quando quel risultato arriva in una forma diversa da quella che immaginavo.

Se potessi riascoltare una tua canzone tra dieci anni, quale vorresti che ti facesse sorridere? E quale, invece, speri di non riconoscere più?

Vorrei che mi facesse sorridere Lacrime, una canzone del 2022 che ho dedicato a mia nonna. Mi piacerebbe riascoltarla perché è una cosa bella, a cui sono legato. Tra quelle in cui spero di non riconoscermi più metterei invece tutte le canzoni più cupe, quelle che parlano di un dolore psicologico che sono riuscito a superare.

Ti riconosci ancora nel ragazzo che ha scritto i tuoi primi pezzi?

Sì, nei primissimi pezzi sì. Avevo una rabbia generazionale che sento ancora dentro di me, una fame di vitalità. C’è stato poi un periodo successivo in cui ho cercato di fare una musica che mi piaceva molto ascoltare, ma che fondamentalmente non rappresentava la persona che sono. È una fase in cui non mi riconosco, forse non mi sono mai riconosciuto davvero.

Il tuo nome d’arte, Utente 175, sembra quasi appartenere a un’identità digitale, a un nickname. Come nasce questa scelta?

In realtà ha poco a che fare con il digitale. È una scelta che nasce dalla consapevolezza di essere equivalenti a tutte le altre persone che fanno musica e, più in generale, a tutte le altre persone. Siamo un po’ tutti utenti.

Il 175 è la mia data di nascita, il 17 maggio, e rende unico questo utente che sono io. È un po’ un ossimoro all’interno del nome, perché mette insieme l’equivalenza tra tutti e la particolarità che deriva dal nostro numero personale.

A proposito di Apnea, un brano autobiografico: come lavori sull’equilibrio tra la dimensione più intima e quella più immediata della produzione?

È tutto molto istintivo. Quando gli elementi più intimi emergono con forza, la canzone prende forma quasi naturalmente, come è successo in questo caso. Quando invece sento di avere poche vibrazioni ed energie dentro di me, preferisco non scrivere. Rischierei di farlo in maniera troppo distaccata e non penso che quella musica mi rappresenterebbe. Sicuramente non la sentirei mia.

Quando pensi al futuro della tua musica hai già un’immagine precisa di dove vorresti arrivare oppure preferisci lasciare che siano le canzoni a indicarti la direzione? C’è un’esperienza artistica che vorresti ancora esplorare?

Fino a oggi ho lasciato che le mie influenze mi aiutassero a definire sempre meglio il mio genere e la mia direzione artistica. Sono stati importanti anche i consigli delle persone che mi stanno intorno.

Un obiettivo che vorrei raggiungere è dare alla mia musica un respiro internazionale. Spero che il mio sound possa arrivare anche all’estero: sarebbe bellissimo. Naturalmente vorrei raggiungere i massimi livelli in Italia, ma non vorrei fermarmi soltanto al nostro Paese.

Tra cinque anni, quando qualcuno ascolterà per la prima volta Le piccole cose, cosa ti piacerebbe che riuscisse a capire di Utente 175 che magari oggi non è ancora così evidente?

Mi piacerebbe che arrivasse la verità della mia persona. Ho voluto realizzare un concept EP molto personale e profondo, che parla di cose che sento realmente. Vorrei che questa autenticità arrivasse a chi lo ascolta, che si percepisse la verità del mio lavoro.

Dopo un’estate così intensa, dobbiamo aspettarci di rivederti presto dal vivo?

Quest’estate abbiamo già suonato tanto, ed è stato inaspettato. Sicuramente quest’inverno faremo qualcosa a Milano. Spero poi di tornare a suonare tantissimo anche la prossima estate, magari ancora più di quest’anno. In giro per l’Italia.

Articolo a cura di Angela Todaro