Sold out al Teatro Colosseo per “De André canta De André”
Il 17 marzo 2025, il Teatro Colosseo di Torino è stato teatro di un evento imperdibile: il concerto di Cristiano De André, figlio del leggendario cantautore Fabrizio De André. Il sold out che ha caratterizzato la serata è stato una testimonianza dell’affetto che il pubblico ha ancora oggi nei confronti della musica di Fabrizio e della sua eredità, portata avanti con grande rispetto dal figlio Cristiano.
Cristiano De André ha presentato il tour “De André canta De André”, che si concentra sull’interpretazione dei brani più significativi del padre, con arrangiamenti nuovi e freschi, pur mantenendo intatta l’anima delle canzoni originali. L’esibizione ha visto Cristiano alternarsi tra diversi strumenti, tra cui chitarra acustica, bouzouki, pianoforte, e persino violino, dimostrando una poliedricità che gli consente di affrontare i brani con una sensibilità particolare. La band che lo accompagna, composta da musicisti di grande esperienza, ha saputo adattarsi perfettamente alla sua visione musicale, con arrangiamenti che rinnovano i pezzi senza alterarne lo spirito. L’aspetto tecnico del concerto è stato impeccabile. La qualità del suono è stata curata nei minimi dettagli, con un mix bilanciato tra le voci e gli strumenti. La presenza di Luciano Luisi alle tastiere, Max Marcolini alla batteria, Stefano Melone al basso e Osvaldo di Dio alle chitarre, hanno dato una solidità ritmica che ha reso la performance ancora più coinvolgente, I brani sono stati eseguiti con precisione e una forte componente emotiva che ha saputo travolgere il pubblico, soprattutto nelle canzoni più famose come “Il Pescatore” e “La canzone dell’amore perduto“. La componente visiva è stata altrettanto curata, con giochi di luci che hanno accompagnato l’atmosfera delle canzoni, amplificando il pathos in alcuni momenti più intimi. Per quanto riguarda l’aspetto vocale, Cristiano ha mostrato una grande maturità interpretativa. La sua voce, pur avendo delle somiglianze con quella del padre, ha un timbro più caldo e meno graffiato rispetto a Fabrizio, ma comunque in grado di trasmettere la stessa profondità emotiva. I toni morbidi e leggermente più pieni di Cristiano sembrano adattarsi perfettamente alle reinterpretazioni dei brani di Fabrizio, che richiedono un equilibrio tra delicatezza e forza. Nei branipiù carichi di emozione, come “Ho visto Nina volare“, la sua voce ha saputo raggiungere punte di intensità straordinarie, facendo rivivere l’anima della canzone senza mai scadere nell’imitazione. In alcuni passaggi, la sua vocalità più personale ha persino aggiunto sfumature di innovazione, pur restando rispettosa dell’originale. È inevitabile fare un confronto tra i due De André, e in questo caso Cristiano non ha mai cercato di replicare la figura paterna, ma piuttosto di reinterpretarla, restituendo la sua versione di ciò che la musica di Fabrizio significa per lui e per la sua generazione. Mentre Fabrizio De André era un innovatore della parola, capace di tessere testi poetici con un linguaggio crudo e al contempo raffinato, Cristiano ha scelto di intraprendere una strada che passa attraverso il rispetto delle origini ma con un respiro più contemporaneo. Il padre era un genio del dettaglio linguistico, capace di esplorare la psiche dei suoi personaggi attraverso la lirica. Cristiano, invece, si distingue per una maggiore introspezione, portando la propria personalità nelle canzoni, senza mai tradire l’eredità musicale. Il suo approccio meno teatrale e più intimo ha creato uno spazio per un’interpretazione più personale. In brani come “La ballata dell’amore cieco”, la delicatezza nella sua esecuzione riflette la capacità di Cristiano di leggere le canzoni in modo quasi riflessivo, ma senza svilirle, rendendole al contempo fresche e attuali. Tra i momenti più emozionanti della serata, il pubblico ha particolarmente apprezzato l’esecuzione di “Il testamento di Tito“, in cui Cristiano ha inserito una rielaborazione che ne ha accentuato l’aspetto drammatico. In “La canzone di Marinella“, il pubblico si è fermato in un silenzio sospeso, come se ogni parola fosse una confessione, con la voce di Cristiano che ha evocato un’intimità rara. Il concerto si è concluso con un bis entusiasta, dove Cristiano ha eseguito la celeberrima “Bocca di Rosa”, in una versione che mescolava rispetto per l’originale con accenti di modernità. Cristiano De André ha dimostrato, ancora una volta, di saper portare avanti l’eredità musicale del padre con grande intelligenza, rispetto e passione. Se da un lato il pubblico ha potuto rivivere i grandi successi di Fabrizio, dall’altro ha avuto la possibilità di vedere una nuova interpretazione, fresca e vibrante, di una musica che non smette mai di emozionare. Il concerto al Teatro Colosseo ha messo in evidenza non solo la qualità tecnica e vocale di Cristiano, ma anche la sua capacità di evolvere nel rispetto della tradizione, creando un ponte tra il passato e il presente. Questo spettacolo ha confermato che, anche se le voci possono cambiare, l’anima della musica di Fabrizio De André resta eterna.
Photo Credit: Elisabetta Canavero
Elisabetta Betta Canavero, unisco la passione per la musica, gli spettacoli e la fotografia, seguendo gli eventi più vicini e lontani, dando vita a racconti coadiuvati dall’obiettivo della macchina fotografica
