“3021” esplora un concetto di futurismo e spazialità, ispirato a visioni del futuro e alla vastità dell’universo. Il titolo stesso rimanda a una dimensione temporale lontana, ma il messaggio dell’album è universale, trattando temi come l’introspezione, l’emarginazione, la ricerca di sé e l’idea di infinito. In questa dimensione di ricerca del “cosa verrà”, l’artista si rivolge anche alla propria dimensione interiore. “3021” presenta una fusione di sonorità elettroniche, rock e atmosfere psichedeliche. C’è una continua tensione tra il passato e il futuro, tra il mondo reale e quello onirico. La produzione musicale è caratterizzata da arrangiamenti atmosferici e strumentazioni ricercate, dove la voce di Angela Baraldi non è mai solo “strumento”, ma parte integrante di un tutto sonoro. L’album utilizza sia elementi analogici che digitali, come sintetizzatori, drum machine, e chitarre distorte, creando un suono che sa di rock d’avanguardia ma anche di elettronica sperimentale. La presenza di texture sonore ambientali accanto a passaggi più ritmati conferisce all’album un carattere sperimentale, mantenendo una certa coerenza nel suono che fa dialogare le melodie con le atmosfere spaziali. La voce di Angela Baraldi in “3021” mostra una grande maturità rispetto ai precedenti lavori. Se in passato la sua voce aveva un timbro più graffiante e ruvido, qui si presenta con una maggiore sophistication, pur non rinunciando mai alla sua forza espressiva. Le sue linee vocali si adattano perfettamente alle trame musicali, con un uso sapiente delle dinamiche vocali: dai passaggi più intimi e sussurrati a quelli più potenti e graffianti. È un esempio di interpretazione emotiva che affonda nelle sue esperienze e nel suo carattere di performer. Nel disco, Baraldi si è avvalsa di collaborazioni importanti, come quella con Federico Fantuz (compositore e arrangiatore), che ha contribuito a plasmare il sound del disco, e di altri musicisti che le hanno permesso di esplorare nuove dimensioni sonore. La produzione dell’album è stata curata con una precisione certosina, giocando con i contrasti di suoni digitali e analogici. La cura nei dettagli di mixaggio e mastering ha reso “3021” un disco ben equilibrato, dove ogni elemento musicale è ben definito. La voce di Baraldi risalta senza mai sopraffare, mantenendo una piacevole fluidità. La componente visiva dell’album è stata curata in maniera tale da riflettere l’estetica futuristica e il tema dello spazio. La copertura e i videoclip che accompagnano il disco evocano immagini di distopie e mondi lontani, confermando la connessione tra il suono e il concetto che sta dietro al titolo “3021“.
Dalla sicilia con furore (come una Bruce Lee della musica), trasportata da tutte le note del pentagramma in tutto quello che è musica. Mi troverai sempre sottopalco.
