Una piazza piena, un pubblico variegato e curioso, arrivato a Lanciano non soltanto per ascoltare le canzoni più conosciute, ma per scoprire anche il lato più intimo di Mr.Rain.
La serata si è inserita nel programma del Festival regionale dedicato alla valorizzazione del patrimonio medievale e delle vie della transumanza, un progetto che nel 2026 ha scelto quattro città abruzzesi – Lanciano, Penne, Civitella del Tronto e Capestrano – per creare un dialogo tra la storia dei luoghi, il patrimonio culturale e la musica contemporanea. Una scelta che acquista un significato particolare proprio a Lanciano, dove piazza Plebiscito è diventata per una sera punto d’incontro tra generazioni, cultura e spettacolo.
È stata una serata capace di andare oltre l’immagine più immediata dell’artista amato soprattutto dai giovanissimi. Tra il pubblico c’erano ragazzi, famiglie, adulti e tanti ascoltatori che hanno seguito il concerto con attenzione, lasciandosi coinvolgere da un repertorio che negli anni ha saputo parlare a generazioni diverse.
Ed è anche questo il valore di un festival: portare la musica nelle piazze, creare occasioni di incontro e permettere agli artisti di entrare in contatto con un pubblico che magari non li avrebbe incontrati altrove. Lanciano, ancora una volta, si è trasformata in un grande spazio dedicato alla musica e alla condivisione.
Sul palco Mr.Rain ha ripercorso alcuni dei suoi brani più conosciuti, quelli che hanno accompagnato il suo percorso artistico e che il pubblico aspettava di cantare insieme a lui. Ma il concerto non si è fermato ai successi più popolari.
Ci sono stati anche i brani che lo stesso artista considera particolarmente importanti, quelli più introspettivi, capaci di raccontare una parte meno esposta della sua personalità. È proprio in questi momenti che il concerto ha cambiato ritmo, lasciando spazio alle parole, ai ricordi e alle riflessioni.
Mr.Rain ha parlato delle proprie fragilità, delle difficoltà attraversate e della musica come strumento attraverso cui riuscire a reagire, trovare una direzione e trasformare anche i momenti più complicati in qualcosa da condividere con gli altri.
Uno dei momenti più intensi è arrivato con il brano dedicato al padre, un passaggio particolarmente personale che ha portato sul palco una dimensione ancora più intima dell’artista. Una canzone non semplicemente cantata, ma vissuta davanti a una piazza che ha saputo ascoltare anche il silenzio e le emozioni che la accompagnavano.
Non sono mancati, naturalmente, i momenti di festa e di coinvolgimento diretto del pubblico. Quattro ragazze sono state invitate a salire sul palco e a cantare insieme a Mr.Rain, trasformando per qualche minuto la distanza tra artista e spettatori in una vicinanza concreta, spontanea, fatta di sorrisi e partecipazione.
È proprio questo equilibrio tra spettacolo e racconto personale ad aver caratterizzato la serata di Lanciano. Da una parte i grandi brani, quelli che il pubblico conosce e canta; dall’altra la parte più fragile e autentica di un artista che non ha avuto paura di raccontarsi.
E forse è anche per questo che la sua musica riesce a raggiungere un pubblico così trasversale: perché parla di emozioni, cadute, ripartenze e della possibilità di trovare nella musica una forma di forza.
Dopo le piazze e i grandi appuntamenti estivi, per Mr.Rain si apre ora una nuova fase del percorso live, quella nei teatri. Un passaggio naturale per un artista che, accanto alla dimensione più spettacolare dei concerti, sembra voler portare sempre più al centro proprio le parole, le storie e quella parte più intima della sua musica.
A Lanciano, intanto, è rimasta una piazza piena e un pubblico che ha cantato, ascoltato e partecipato. Ma soprattutto è rimasto il racconto di un artista che ha scelto di mostrare anche le proprie fragilità, ricordando che a volte è proprio da quelle che può nascere la forza per andare avanti.
Articolo e foto a cura di Albrizio Iolanda
Sono Iolanda Albrizio, una fotografa specializzata in concerti, eventi culturali e spettacoli teatrali.
La mia ricerca visiva nasce dal desiderio di raccontare l’energia viva della performance: la luce che accarezza il volto di un musicista, l’intensità di uno sguardo sul palco, l’attimo sospeso tra una nota e l’altra.
Attraverso l’obiettivo cerco di catturare non solo l’immagine, ma l’emozione del momento, l’atmosfera che si respira tra il pubblico e chi si esibisce.
Negli anni ho lavorato a contatto con artisti, compagnie teatrali e organizzatori di eventi, cercando sempre un punto di vista autentico e rispettoso della scena.
La mia fotografia è discreta ma presente, istintiva ma attenta ai dettagli.
Credo nel potere dello sguardo che sa osservare, ascoltare e restituire con sincerità ciò che accade.
